Magyar művészet 1890-1919 II. (töredék)

Fülszöveg

Ez a sorozat a magyarországi művészet fejlődéstörténetének eddigi legnagyobb szabású feldolgozása, amely a legújabb kutatások kritikai értékelésén alapszik. Részletesen ismerteti a magyarországi, majd a 19. századtól kezdve a kialakuló magyar nemzeti művészet emlékanyagát, eligazít a művek és alkotóik fő adatai, bibliográfiája tekintetében, és gazdag, részben színes képanyaggal illusztrálja a tárgyalt művészeti korszakokat.
A nyolc kötetre tervezett sorozat időben elsőként megjelenő 6. kötete az 1890-1919 közötti időszak építészetének, képző-, ipar- és fotoművészetének fejlődését mutatja be. A kor művészete a historizmus, az akadémizmus és az eklektika válságától a naturalizmus, az impresszionizmus és a szecesszió sajátos magyar változatán át a premodern építészet és az avantgarde művészet kibontakozásáig ível. A kötet megkísérli enciklopédikus gazdaságában bemutatni a magyar művészetnek e rendkívüli összetett és egyetemes érvényű értékeket ismertető korszakát, és körvonalazza helyét az európai fejlődésben. Elemzi a kor művészetét meghatározó társadalmi tényezőket, a művészeti élet új intézményeit, környezetkultúráját, a művészeti oktatás, a műkritika helyzetét, és nyomon követve a művészet belső mozgását, stílusalakulását, monografikus módszerrel mutatja be a kor művészetét reprezentáló egyéniségek tevékenységét. A legújabb tudományos kutatások eredményeire támaszkodó művészettörténeti elemzést bő irodalomjegyzék, 32 színes tábla, 213 szövegközi kép és 1222 reprodukciót tartalmazó képkötet egészíti ki. Vissza