A barokk zene előadásmódja

Szerző

Fordító

Budapest

'Robert Donington: A barokk zene előadásmódja ' összes példány

Kiadó:	Zeneműkiadó
Kiadás helye:	Budapest
Kiadás éve:	1978
Kötés típusa:	Vászon
Oldalszám:	362 oldal
Sorozatcím:
Kötetszám:
Nyelv:	Magyar
Méret:	24 cm x 17 cm
ISBN:	963-330-251-x
Megjegyzés:	Kottaképekkel illusztrálva.

Értesítőt kérek a kiadóról

A beállítást mentettük,
naponta értesítjük a beérkező friss
kiadványokról

Fülszöveg

Donington könyvének tárgya válasz az alcímnek is beillő kérdésre: hogyan játszották egykor, és hogyan érdemes ma játszani a barokk zenét? A szerző azt az új, és egyre elterjedtebb előadói felfogást ismerteti, melynek lényege: zenéljünk úgy, ahogy a barokk korban tették! Az utóbbi idők zenetudományi kutatásai feltárták a korabeli előadói gyakorlatra vonatkozó értekezéseket és leírásokat, és ebből egy rendkívül életteli, színes előadói stílus képe bontatkozott ki, melynek erejét és hitelességét ma már számos együttes igazolta játékával. Mindezeket az információkat, valamint a hozzájuk kapcsolódó gyakorlati tapasztalatokat rendszerezve, áttekinthető formában kapja kézhez az olvasó. Tanárok, növendékek, de elsősorban hangszeres szólisták és karmesterek nélkülözhetetlen útitársa ez a világviszonylatban is úttörő jelentőségű könyv.

Tartalom

A barokk magatartás
Zeneszerző és előadó
Miért könyvtéma a barokk zene előadása?	13
Az előadói egyéniség szerepe	14
Stílushűség	16
Történeti hűség	16
Lényegi hitelesség felé	16
Érzelem a barokk zenében
A barokk zenéhez illő erőteljes érzelmek	18
Erőteljes érzelmekre utaló bizonyítékok	18
Az érzelmek sokfélesége a barokk zenében	19
Barokk stílus és előadói egyéniség	21
A kotta és az előadó
A rejtett különbségek három fajtája	22
Vissza az eredeti szöveghez?	23
Tudományos és nem tudományos kiadványok	24
Légy magad a közreadó!	25
Stílus és előadó
Inkább stílushűen, mint szöveghűen	27
A spontán előadás szükségessége	27
Az előadóra bízott kifejezés	28
Zeneszerző és előadó	29
Zene, nem pedig kottafejek!	29
Helyes kérdésfelvetés	30
Spontán előadás
A barokk zene királya az előadó	31
Vissza a spontán előadáshoz!	31
Közreadó és előadó	32
A barokk hangzás
Hangzás és zeneiség	37
Hangzás és előadásmód illeszkedése	37
Áttetsző és határozott játék	38
A hangszerek megválasztása és használata
A hangszerek megválasztása	39
Az előadó szerepe a hangszerek megválasztásában	40
A barokk zene jellege	41
A zenekari continuo	42
A vezénylés	43
Abszolút hangmagasság és hangolás	43
A hiteles hangzás ereje	45
Milyen mértékig kívánatos a kompromisszum?
A hangszerek használata	46
A hangszerek használata éppen olyan fontos, mint kiválasztásuk	46
A jó barokk előadás sohasem mechanikus	47
Elektronikus Bach	47
A barokk előadás hajlékonysága	47
Elképzelés és akusztikus lehetőségek	49
A barokk zenekar ma	50
Az énekhang
A hangképzés hanyatlása	51
Korabeli leírások a barokk hangképzésről	51
Hangfelvételek bel canto hangképzéssel	55
A bel canto stílus hanyatlása	59
Minden bel canto technika valószínű hasonlósága	61
A bel canto technika fő ismertető jegyei	62
A bel canto szükségessége	66
A kontratenor hangfaj újjászületése	67
A kasztrált-éneklés megszűnése	68
Bel canto és barokk kórus	71
Vonósok
A stílushoz illő technika	73
Változások a hangszerek felépítésében	73
A vonó változásai	75
A nagybőgő	77
Hangszertartás	77
Vonófogás	78
Balkéztechnika	79
A vibrato	80
Vonótechnika	82
A viola-család	87
Pengetős hangszerek	90
Fúvós- és ütőhangszerek
A fúvósok szerkezeti változásai	92
A fuvolák	92
A nyelvsípok	93
A rézfúvók	94
Dobok és egyéb ütőhangszerek	97
Billentyűs hangszerek
A billentyűs hangszerek változó alkalmazása	98
A csembaló	99
A clavichord	101
Az orgona	102
A barokk kottaírás
A módosító jelek
Miért kérdésesek a barokk módosító jelek?	107
A barokk jelölési mód	108
Hangnemi előjegyzés	109
A szövegösszefüggés hatása a módosító jelekre	109
Meddig érvényesek a barokk módosító jelek?	111
Mikor hatnak visszafelé a módosító jelek?	119
Mióta az ütemvonal a módosító jel érvényességének határa?	127
Módosító jelek a gyakorlatban
Módosító jelekkel kapcsolatos hasznos megfigyelések	128
Módosító jelek a számozott basszusban	128
Módosító jelek ellenőrzése tabulaturából	129
Módosító jelek és szólamlogika	130
Módosító jelek és dallam	132
Módosító jelek és harmónia	135
Figyelmeztető módosító jelek	140
Módosító jelre utaló alaphelyzetek	142
Felemelt vezetőhang	142
Felemelt hatodik fok	144
A felső fordulóhang leszállítása	148
Az alsó fordulóhang felemelése	150
Kerülendő-e a tritonus?	151
A pikárdiai terc	152
Döntsön maga az előadó!	154
Ornamentáció
Az ornamentáció szükségessége a barokk zenében	156
Ornamentáció a recitativ stílusban	156
Öncélú vokális ornamentáció	159
Hangszeres ornamentáció	162
Barokk ornamentáció a gyakorlatban	166
Az ornamensek
Az ornamensekről általában	174
Az appoggiatura	177
Az ún. "átmenő appoggiatura"	182
Appoggiaturák recitativóban	182
Az acciaccatura és a Schleifer	187
Tremolo és vibrato	190
Trillák	191
Mordentek	198
A Doppelschlag és egyéb váltó- vagy átmenőhangok	199
Összetett ornamensek	201
A kíséret
A barokk kíséret fajtái	203
Az improvizáció a legjobb megoldás	205
A kísérő akkordok	206
Mennyire legyen telt a kíséret?	210
Mennyire legyen szabályszerű a kíséret?	213
Milyen legyen a kíséret hangterjedelme?	214
Mennyire legyen független a kíséret?	215
Melyek legyenek a kísérő hangszerek?	223
A recitativo kísérése	226
A reciativót kísérő hangszerek	229
Händel mint kísérőjátékos	231
Késleltetett kadencia a recitativóban	232
A barokk kifejezés
A tempó
A zenei érzék mint a tempó meghatározója	237
Félrevezető tempójelzések	237
Zavaros ütemjelzések	238
A tempó meghatározása táncok alapján	240
A tempó meghatározása a zene karakteréből	242
A tempó változásai	243
Ütemezés recitativóban	245
A rallentando	246
A ritmus
A ritmus módosulásának konvenciói	248
Az egyenlőtlen (inégal) játék	249
Az egyenlőtlen játék fajtái	253
Az egyenlőtlen játék feltételei	253
Példák egyenlőtlen előadásmódra	257
Pontozás	265
A pontozás többféle értelme	266
A különféle pontozások használata	267
Példák a különféle pontozásokra	269
Triolák	270
A francia nyitány stílus	273
Francia nyitány stílus a gyakorlatban	275
A Tempo rubato barokk értelme	277
Tagolás
Frazeálás	278
Artikuláció	279
Szöveg és zene illeszkedése	281
Dinamika
Forte és piano	284
Cressendo és diminuendo	285
Átfogó dinamika és a dinamika apró hullámzásai	286
Egyensúly	287
Hangsúlyzás	288
A hemiola	289
Egykor és ma
A szokatlanság öröme	291
A természetesség öröme	292
A hitelesség értelme	293
Válogatott bibliográfia	295
Név- és tárgymutató	343

Témakörök

Művészetek > Zene > Komolyzene > Korszakok > Barokk > Egyéb
Művészetek > Zene > Komolyzene > Zenetörténet

Robert Donington

Robert Donington műveinek az Antikvarium.hu-n kapható vagy előjegyezhető listáját itt tekintheti meg: Robert Donington könyvek, művek

Megvásárolható példányok

Nincs megvásárolható példány
A könyv összes megrendelhető példánya elfogyott. Ha kívánja, előjegyezheti a könyvet, és amint a könyv egy újabb példánya elérhető lesz, értesítjük.

Előjegyzem

Kuponos kedvezmény ezen könyv esetében nem vehető igénybe.